国外国内的视传教育差距真的很大吗?

来源:SOHU  [  作者:汉艺国际   ]  责编:吕秀玲  |  侵权/违法举报

李连杰也加入新加坡国籍了,这是我今天在广播里听到的,前段时间是巩俐,不知道继李连杰之后会是谁?其实,我一开始是有点小心眼,总觉得,怎么这些人,成名后,就开始移情别恋了?但是仔细思考下来,我觉得,这是他们自己的事情,跟是否有名气,没有什么大的关系!试想,假如一个专门做皮鞋的商业富豪移民了,估计咒骂他们的人不会比那些明星多吧?因为明星是最常出现于公众视线的,所以人之常情,在乎的就比较多。贬低他们的人,其实都是小人心理。这是我个人的看法。按照心理角度,这是人的私心,很正常!首先是普遍的认为,我们的明星,国际级的不多,因为少数,所以更珍惜,因此引以为傲。国外那么多国际巨星,移民不移民,人家都没这么大反应啊?再说捐款吧,要是李连杰捐了,多了,就会被人们拿去跟那些捐的更多的人比,捐少了,就被臭骂,他移民就相当于他少捐了一样!人都为己的,你贪图他身上那点荣耀做什么?按大的范围来讲,反正大家都是华人!亚洲人!有人说,那些移民的,有钱的,是靠自家人养活的,现在反而去给他人用,这也太俗套了吧?你去看他的电影,是你自己去看的,他逼迫你了么?他是靠自己的实力来获得成就的!人家表演给你看,你享受了,现在人家要走了,难不成还装黑道硬要让他不准离开?即便是他以新加坡公民的身份来中国拍戏,大不了我们让他多缴税不久得了?走了一个李连杰,一定还会有下一个李连杰出来!做人别这么小气,身为一个大国的公民,应该有大肚量!更不能只顾眼前而不给未来的新人一些自信!P.S.或许,应该是说你自己对自己的国家和人才没有自信吧?说实话,我要有钱,也可能会移民!新加坡是个非常合适的地方,小,交通便利;出入方便;环境好,尤其是政府的福利好;多种族,融合东西方文化…我在新加坡这2年多来,更大的感触就是,他们的教育也很好,至少从素质上来比,国内的综合水平的确是跟它遥不可及的。而且新加坡的护照比中国护照要自由多了。话又说回来,我觉得赵本山应该移民新加坡,真的很适合他养老!其实,移民本身就属于公民的自由权,这是法律上认可的,你有钱,一辈子住国外不回来,几乎就相当于移民了,所以你何必在乎人家户籍在哪里?那些训斥他们的人,是从他们的身份地位的角度来衡量的,而那些移民的人,仅仅视自己为一个普通的中国公民。出发点不一样,所以也没什么好辩解的。媒体给予他们殊荣跟他们所应承担的责任和义务是不成比例的!明星这行本身就是个赚钱的行业。其实不管他们在哪里,我相信他们都是心知肚明自己是中国人的!移民只是为了生活更方便一点。到底是你不敢承认他是外籍还是怕别人把他当别国人看待?是你太在乎国籍,信不过他们的为人,还是你的排外心理在作祟?扪心自问,这真的是这么值得愤慨的事么?如果哪天我们国家的主席是人民亲自选出来的,估计即便是国际巨星都死光了,你们也不会在乎到哪里去的,顶多哀悼下,多出些纪念周边!邓丽君以前也唱过日文歌,你怎么不说她亲日?因为你喜欢听她的歌,所以不在乎这点;国足这么差,为什么我们不多鼓励鼓励他们?因为你喜欢看英超,有自己支持的国外球队。人的情绪是天生的美,喜怒哀乐的产生均受自己的注意力和所关注的焦点影响。人的喜好也会改变,今天说这里好,遇到更好的就有可能会没心思去理会旧的。说实话,我现在还真的不在乎他们入哪个国籍,去了韩国我也无所谓,只要他还继续为华人影视事业出一份力,我就支持。至少我不能像他一样一下子拿出几百万来做慈善!我也不是他妈,要求不了他什么!公众形象良好就足够了,剩下来的,就是他的事业了。一个人经历的事故多了,看的世界,接触的人情世故多了,最终还是会把目光投向自己以及自己最最在乎的家庭。小到小资,大到富豪,无论他们移民的动机是什么,其最终目的都是为了自己和自己的家人。这是最好的理由!www.egvchb.cn防采集请勿采集本网。

康石石就不以个人的角度给出这个问题的答案了,毕竟现在也不是那个“外国月亮圆”的时代,给出一个具体的数字难免有失偏颇。

我们就来相对客观地探讨一下, 别人的视觉传达在学些什么,我们之间的差距又具体在哪里:

一 、

前两天康石石一位同事的吐槽,现在仍记忆犹新。她说,在向家人和朋友解释何为视觉传达的时候,唯一且最有效的方式是,“跟平面设计差不多”。

国内一些院校平面设计专业的早期培养方向是商业性的,教会一些在那个时代下毕业能吃饭的技能。现在随着线上产物的发展,院校方向有所改革,名字也改成了视觉传达,课程涉及形象规划、品牌塑造、展示策划、电子媒介表达、用户终端界面设计等多领域、全方位的整合推广,终究还是离不开会以形式为导向的商业引导,个人创作空间和研究能力的培养都有限。

图片来源:中央美术学院官网

视觉传达这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会,意思就是把信息传达给眼睛看。这一术语流行开之后,其实扩大了传统平面设计的作用,把传达的方式不仅仅框在符号和图形上,再后来,视觉传达的方式已经包括所有的可触可感可观的媒介。

英国的平面是视觉传达的一部分,艺术院校比如伦艺,在大学本科的培养方向是训练实验性思维和做实验性研究。 研究生阶段的方向是以广泛的实践进行尽可能的创造专业和其他领域的连接性,在学习的最后一年,需要通过探索和实验对自己想要研究的主题进行深化,并且参加非营利组织和公司发起的城市项目。

圣马丁 视传本科 学生作品

比如圣马丁的项目合作机构包括与英国广播公司(BBC)、大英图书馆(British Library)、Lightvert、路易斯·加朵(Louis Jadot)、NHS卡姆登临床试验小组(Camden Clinical Group)、Tezenis和伦敦交通局(Transport for London)等机构。

这样培养学生的实践能力的方式非常高效,这种非商业盈利性质的、大型公共项目实践机会在国内其实是很缺乏的。

圣马丁 视传研究生 学生作品

当然,这跟国内外视传教育的起步和发展的时长有点关系,更多地是跟不同的培养方式有关。大家可能都知道,国外不会有针对技能的集中性教学,国内考大学经历过艺考艰苦的素描、速写和色彩等非常细致绘画考试的同学,放在国外都是画画大神。康石石同事称她当时在圣马丁上学时,有一次中国同学在教室里画素描,出色的技法吸引了一大片同学老师的围观,甚至系主任都来了,一群人叹为观止。

赞叹之后,继续艰难地开拓思维,去学习国外学生从初中就开始锻炼的思维方式、去学着如何表达自己的想法,以及如何产生自己的想法。

二、

这种教育上的差别,当然不是直到大学才有的。

英国小学生基本都会看的Virgil Mores Hillyer 的《给小学生的艺术史》,里面已经有风景油画和人体油画的内容。

Virgil Mores Hillyer 《给小学生的艺术史》配图

而我们六年级的学生,仍然在被引导画简单的色彩绘画作品,且不论更多时候都是大家都熟悉的“今天美术老师病了,我们上数学。”

国内某版六年级美术教材

到了初中阶段,英国的初中的课程叫做GCSE课程,大多都是两年制的(也有一年制的),跟国内的初二、初三两年很像。第一年有阶段性测验,第二年有中考,内容是四门选修加必修课。

选修课的范围很广,从语言、人文、自然到数学、计算机、工科。比如你选修西班牙语、艺术、数学和音乐,那这两年就专门学习这几门课,课时多且课短,便于那个年纪的学生消化吸收。

所以,他们从初中就根据兴趣学习相关课程,比如对艺术设计感兴趣,基本上从初中就开始练习技法,拓展思维,学习艺术史了。而且可以选择其他方面课程,进行学习体验,在实践中顺其自然就有对未来发展方向的思考,学生们可以根据兴趣或者天赋选择未来研究的方向。

英国的高中课程体系有三种类型,A Level/Pre-U/IB,最常见的就是A Level全称为General Certificate of Education Advanced Level或GCE Advanced Level,学制为2年,普遍会提供20门左右课程,包括英国文学、数学、物理、生物、化学、地理、历史、经济、商科、艺术、哲学、戏剧、计算机、法语、西班牙语等。学生至少任选3门进行深入学习,是依据大学专业要求来选择科目。

英国威斯敏斯特学校的高中课程

高中和初中的课程加起来其实相当于大学里的foundation课程,所以在国内学生高中毕业迷茫选择专业方向和打算要不要出国的时候,他们大多都已经知道自己想做什么,且已经在朝着自己的目标前进了。他们认知自己的过程来得更早、也更自然而然。

中华民族最是不怕差距的存在,只是仍需要一点时间。

在这十年之内,国内的艺术院校的毕业生作品质量提高太多了,也就是高端教育已经在蜕变,但是回看基础教育,初中生美术课还是没几节,高中生艺考还是更注重绘画技术,造成学生基本的艺术修养和艺术欣赏能力都极度匮乏,还是觉得艺术就是画画和雕塑,设计就是logo和海报。

康石石见过很多学生来申请视觉传达设计就是想做一个高级美工,甚至很多人是因为不知道还有什么别的艺术设计学科才来申视觉传达。

艺术生姑且都这样,更别提群众的艺术氛围。大家对艺术的了解非常少, 艺术家经常也会被指不务正业,网红“灯光镜子秀”却越来越多。我们看画会随着商业走,什么红就跟什么,而不在乎真正的触动,这就引申出来一个眼界的问题。国外美术馆很多老爷爷老奶奶租个凳子去看画,可大概等我们这一代人老了,才可能这样的场景吧。

图片来源于网络

我们不缺展览,但缺乏赏识的人和社会氛围。已经发生很多次院校学生展览的作品被观众拿走,也有作品上被踩满了脚印,甚至有作品被观众改了造型。

被拿走部分作品的展品

一件作品贴了26张“请勿触摸”

南京艺术学院520毕业展现场

我们发展得太快了,如同飞速长大的孩子, 还在学着去摸索规则、适应规则,离创造规则更远,需要时间。说到这里,康石石想起 5月份四川美院部分作品被撤展的事,原因是“带坏健康绿色的社会风气”。

四川美院学生作品

说实话,细看这幅作品还挺有内容的。这种简单粗暴的干涉必然会影响到创作者和创作环境,然后大多数艺术家和艺术作品就只关注这个阻碍,用各种作品去抨击这种阻碍,停滞了探索的步伐。

当然这个问题无论在哪里都客观存在,不是说国外就没有。只不过由于别人更扎实的根基、更长时间的发展,你能在更成熟的环境里,去感受更深层次、更丰富的思考,更完善地提升自己。

在一个互相交流的环境里,我们的艺术教育是一定会逐渐发展起来的,而我们对艺术本身的追求,能够推动这个发展进程。

如果有艺术留学&保研或者品集创作问题,欢迎私信康石石交流:

长按下方二维码即可

内容来自www.egvchb.cn请勿采集。

www.egvchb.cn true http://www.egvchb.cn/seduzx/503413/400146349.html report 10463 为您提供全方面的国外国内的视传教育差距真的很大吗?相关信息,根据用户需求提供国外国内的视传教育差距真的很大吗?最新最全信息,解决用户的国外国内的视传教育差距真的很大吗?需求,原标题:国外国内的视传教育差距真的很大吗?康石石就不以个人的角度给出这个问题的答案了,毕竟现在也不是那个“外国月亮圆”的时代,给出一个具体的数字难免有失偏颇。我们就来相对客观地探讨一下,别人的视觉传达在学些什么,我们之间的差距又具体在哪里:一、前两天康石石一位同事的吐槽,现在仍记忆犹新。她说,在向家人和朋友解释何为视觉传达的时候,唯一且最有效的方式是,“跟平面设计差不多”。国内一些院校平面设计专业
  • 猜你喜欢
马洪刚决战澳门 河南22选5开奖官网 体彩大乐透中奖规则表 东方汇赢配资 湖北快3开奖直播今天 30选5开奖结果走势图 甘肃快三预测号码推荐今天 股票指数ppt 千禧p3试机号关注码金码 黑龙江体彩11选5 有青海11选五在哪买 上海11选5彩票网 如何购买股票指数基金 陕西快乐10分开奖视频 上海快三大小玩法 辽宁11选5开奖结果 江西十一选五走势图一定牛 百度